曲目列表
专辑简介
专辑简介：尽管墨西哥作曲家朱利安·卡里略（JuliánCarrillo（1875–1965））被以声学科学的开创者而闻名，但他在职业生涯的第一部分创作的音乐却具有后期浪漫主义的富裕感和宽敞感。在专辑中，他强大而有威严的第二交响曲位于布鲁克纳，瓦格纳和拉赫玛尼诺夫之间，还有两个早期的作品来自于他1910年写的宏伟历史歌剧。作曲家简介：朱利安·卡里略（Julián Carrillo，1875年1月28日-1965年9月9日）是墨西哥作曲家、指挥家、小提琴家和音乐理论家，因发展了被他称为“第十三种声音”（Sonido 13）的微调音乐理论而著名。指挥家简介：何塞·米拉蒙特·扎帕塔（José Miramontes Zapata）是墨西哥钢琴家、指挥家和合唱团指挥。他曾就读于联大国立音乐学院；在俄罗斯圣彼得堡音乐学院师从塔蒂亚娜•伊万诺夫娜•赫特洛娃、维克多•费迪奥托夫和米哈伊尔•库库斯金等教授学习管弦乐和合唱指挥，并获得荣誉学位。2005年8月，在他的指挥下，圣路易斯波托西交响乐团（Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí）成为拉丁美洲第一个在维也纳音乐厅举办音乐会的乐团。同样，他还指挥了圣路易斯波托西州立音乐学校合唱团，该合唱团因成为第一个在柏林爱乐乐团大厅与施奈博格乐团合作举办音乐会的墨西哥合唱团而脱颖而出。目前，他仍然是OSSLP的总导演和艺术总监。乐团简介：圣路易斯波托西交响乐团（Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí）目前由大师何塞·米拉蒙特·扎帕塔（JoséMiramontes Zapata）指挥。圣路易斯波托西交响乐团成立于2000年7月，一步一步地在墨西哥交响乐音乐传播中找到了公认的位置。他们参加过欧洲，中国论坛，尤其是2005年在奥地利维也纳音乐博物馆的格罗萨（GrosserSaäl）论坛，这使他们的声望越来越高。与何塞·米拉蒙特·扎帕塔一起，在墨西哥最重要的文化节上演出。日本一区二区的视频
专辑简介：《The Final Tour》是迈尔斯・戴维斯（Miles Davis）和约翰•柯川（John Coltrane）的一套四CD的现场专辑，汇集了1960年3月戴维斯五重奏（Miles Davis Quintet）在欧洲的五场演出。这次巡演在爵士乐的发展史上具有划时代的意义，它似乎预示着爵士音乐在未来发展的两条不同道路。该专辑于2018年由唱片公司Legacy发行，并在Billboard Jazz Albums排行榜上位居首位。Disc One -巴黎奥林匹克剧院 1960年3月21日 ＜第一场音乐会>All of youSo WhatOn Green Dolphin Street<第二场音乐会>Walkin’ Disc Two -巴黎奥林匹克剧院 1960年3月21日 <第二场音乐会>By Bye BlackbirdRound Mid NightOleoThe Theme-哥本哈根趣伏里音乐大厅 1960年3月24日Introduction by Norman GrantsSo WhatOn Green Dolphin StreetAll BluesThe Theme (incomplete)Disc Three -斯德哥尔摩音乐厅 1960年3月22日＜第一场音乐会>Introduction by Norman GranzSo WhatFlan DanceWalkin’The ThemeDisc Four斯德哥尔摩音乐厅 1960年3月22日So WhatOn Green Dolphin StreetAll BluesThe ThemeColtrane Interview艺术家简介：迈尔斯・戴维斯（Miles Davis）是爵士音乐史上杰出的指挥家和小号演奏家，在他的一生中，对许多风格的爵士乐都有深入的研究。20世纪五十年代初，迈尔斯・戴维斯无疑是除奥斯卡・彼得森之外，另一位波普爵士乐时代的代表人物之一。与彼得森有所不同的是，迈尔斯・戴维斯每隔五年左右就会前进一步，他不仅演奏波普爵士乐，而且帮助创立了冷爵士乐、硬波普爵士乐以及具有鲜明个人风格的融合爵士乐。如果没有迈尔斯・戴维斯的出现，爵士乐想必不会像今天这样丰富多彩。他的一生都在创新，参与缔造了Cool、HardBop、Modal、Fusion等曲风。迈尔斯・戴维斯曾说过音乐对他来说是一种折磨，因为当他清醒时脑袋中除了音乐其他什么也没有。音乐是他的生命。迈尔斯・戴维斯以他演奏的慢、幽怨、歌谣味重而闻名。他本可以演奏得更快点，但他宁愿以中速演奏。他曾说他演奏的方法就是他聆听音乐的方法。他演奏时常模仿火车，老人的说话声，数年后，他还模仿电吉他的哇哇声。他是一个沉默寡言的人，他在演奏时很少说话，从不告诉听众他在演奏什么。因为他认为音乐就是他的语言，小号和曲谱应该替他说出所有的话。迈尔斯・戴维斯乐队阵容之强大简直就是爵士史上的“梦幻组合”。包括萨克斯手约翰・科特兰（John Coltrane）、钢琴手比尔・艾文斯（Bill Evans）在内的几位乐手都是爵士乐迷熟悉和喜爱的超级大师。约翰•柯川（John Coltrane），无论作为萨克斯演奏家、作曲家和乐队领导者，他对六十至八十年代的爵士乐都产生深远的影响。他引入爵士的即兴演奏观念为钢琴手、小号手、吉他手以及萨克斯手所学习吸收。John Coltrane全名John William Coltrane，出生于北卡罗莱那州的哈姆莱特，在他外祖父家长大。在学校时他学的是单簧管，学校的乐团领队建议其母亲给他买一支中音萨克斯管。1939年，他的祖父和父亲相继去世，上完高中后他就搬到费城与母亲同住，这时期接受了一些短暂的音乐学习，然而他真正的音乐学习还是从加入职业演奏开始的。1949年到1951年期间他加入Dizzy Gillespie的大乐队，正式从中音萨克斯转向次中音萨克斯演奏。五十年代初期，Coltrane还不为公众所知，但他在1955年与Miles Davis的合作录音中已经形成了自己十分强力的演奏风格，到他1967年去世为止其风格还在不断开拓发展过程中。Coltrane的音色粗砺、尖锐、巨大而厚重。许多萨克斯手演奏时在高音区会音色变薄、低音区时又会不清晰和不够敏捷。而Coltrane的音色在任何音区始终都是饱满和有穿透力的。此外，他的演奏充满紧迫感，音乐听上去也十分严肃，几乎就没有一丝的幽默。纵观其音乐生涯，他的唱片显示了一种一贯的力量和灵感，即使在大师中间也是很少见的。与Charlie Parker并称，Coltrane是最具一贯性和演奏激烈的那类爵士独奏者。五十年代中期以后，John Coltrane与Sonny Rollins成为纽约最抢手的硬波普风格次中音萨克斯演奏家。
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